B
BOPA·CHAT
Decret 17/2023, de l’11-1-2023, pel qual s’aprova el pla d’estudis del bàtxelor en composició musical de la Humanium International University.
disposició final2 versions

Decret 17/2023, de l’11-1-2023, pel qual s’aprova el pla d’estudis del bàtxelor en composició musical de la Humanium International University.

Evolució d'aquest article a través de totes les versions de la llei.

v1OriginalBOPA 03500717 de gen. del 2023

Decret 17/2023, de l’11-1-2023, pel qual s’aprova el pla d’estudis del bàtxelor en composició musical de la Humanium International University.

Aquest Decret entrarà en vigor l’endemà de ser publicat al Butlletí Oficial del Principat d’Andorra.

Cosa que es fa pública per a coneixement general.

Andorra la Vella, 11 de gener del 2023

Xavier Espot ZamoraCap de Govern

Annex

Resultats d’aprenentatge de les competències específiques per matèries.

  1. Història i estètica de la música

− Entendre el fenomen musical en el seu context social, econòmic, polític, cultural i artístic.

− Entendre l’evolució dels llenguatges musicals a través del temps.

− Reconèixer un estil musical a través de l’escolta.

− Conèixer i identificar els diferents estils, escoles, formes musicals, compositors i repertori que es desenvolupen al llarg de la història de la música occidental.

− Adquirir els procediments, els mètodes i els conceptes necessaris per a una interpretació crítica correcta dels diferents períodes i estils musicals.

− Relacionar i integrar els coneixements adquirits en diferents contextos.

− Conèixer i identificar els principals corrents de pensament estètico-filosòfic des de l’antiguitat clàssica fins a l’actualitat.

  1. Anàlisi i teoria musical

− Comprendre els diferents conceptes intervàlics, harmònics i contrapuntístics des d’una perspectiva àmplia en els diferents períodes històrics de la música culta occidental.

− Conèixer els elements i els procediments teoricopràctics de l’harmonia i el contrapunt històric, relatius al sistema modal, així com posteriors a aquest.

− Comprendre els punts d’adhesió i de discrepància entre diferents sistemes musicals.

− Estudiar l’ús dels elements harmònico-contrapuntístics per part de diversos autors i reconèixer-los a través de la lectura de partitures, l’audició i la interpretació.

− Acostumar-se a l’ús de terminologia adequada, tant en l’anàlisi com en els diferents processos sintàctics i morfològics derivats de l’harmonia i el contrapunt.

− Realitzar per escrit treballs estilístics escolàstics i lliures vocals i instrumentals.

− Reconèixer i valorar auditivament i intel·lectualment diferents tipus d’estructures musicals i sonores.

− Conèixer i identificar els principals repertoris -especialment de la tradició occidental- des dels seus aspectes expressius, sintàctics i sonors de les obres corresponents.

− Mostrar un domini alt en percepció auditiva, lectura, anàlisi i escriptura dels elements constitutius de la música.

  1. Anàlisi i teoria musical

− Comprendre els diferents conceptes intervàlics, harmònics i contrapuntístics des d’una perspectiva àmplia en els diferents períodes històrics de la música culta occidental.

− Conèixer els elements i els procediments teoricopràctics de l’harmonia i el contrapunt històric, relatius al sistema modal, així com posteriors a aquest.

− Comprendre els punts d’adhesió i de discrepància entre diferents sistemes musicals.

− Estudiar l’ús dels elements harmònico-contrapuntístics per part de diversos autors i reconèixer-los a través de la lectura de partitures, l’audició i la interpretació.

− Acostumar-se a l’ús de terminologia adequada, tant en l’anàlisi com en els diferents processos sintàctics i morfològics derivats de l’harmonia i el contrapunt.

− Realitzar per escrit treballs estilístics escolàstics i lliures vocals i instrumentals.

− Reconèixer i valorar auditivament i intel·lectualment diferents tipus d’estructures musicals i sonores.

− Conèixer i identificar els principals repertoris -especialment de la tradició occidental- des dels seus aspectes expressius, sintàctics i sonors de les obres corresponents.

− Mostrar un domini alt en percepció auditiva, lectura, anàlisi i escriptura dels elements constitutius de la música.

  1. Acústica i organologia

− Conèixer els fonaments físics, psicoacústics, arquitectònics i tecnològics inherents al fet musical.

− Conèixer el funcionament i les peculiaritats del sistema auditiu humà i relacionar-lo amb la construcció d’instruments musicals.

− Comprendre les característiques dels diferents sistemes d’afinació i relacionar-los amb els principals períodes històrics i estètics de la música, així com amb l’estudi de la organologia.

− Identificar els principals elements en el disseny i condicionament acústic d’una sala de concert.

− Conèixer i distingir les classificacions dels instruments a partir de la seva mecànica i acústica.

− Reconèixer, des d’una partitura escrita, el resultat sonor en instruments transpositors i viceversa.

− Conèixer l’evolució històrica de cada instrument, el nombre dels principals constructors i de quines escoles originàries són.

− Conèixer la tècnica bàsica i les possibilitats sonores de cada instrument estudiat.

  1. Acústica i organologia

− Conèixer els fonaments físics, psicoacústics, arquitectònics i tecnològics inherents al fet musical.

− Conèixer el funcionament i les peculiaritats del sistema auditiu humà i relacionar-lo amb la construcció d’instruments musicals.

− Comprendre les característiques dels diferents sistemes d’afinació i relacionar-los amb els principals períodes històrics i estètics de la música, així com amb l’estudi de la organologia.

− Identificar els principals elements en el disseny i condicionament acústic d’una sala de concert.

− Conèixer i distingir les classificacions dels instruments a partir de la seva mecànica i acústica.

− Reconèixer, des d’una partitura escrita, el resultat sonor en instruments transpositors i viceversa.

− Conèixer l’evolució històrica de cada instrument, el nombre dels principals constructors i de quines escoles originàries són.

− Conèixer la tècnica bàsica i les possibilitats sonores de cada instrument estudiat.

  1. Metodologia de la recerca

− Conèixer i utilitzar metodologies d’estudi i de recerca que habilitin per al desenvolupament continu i la innovació de l’activitat musical al llarg de la carrera.

− Conèixer els diferents formats d’elaboració del treball de final de carrera.

− Aplicar la metodologia de la recerca a la generació de projectes, d’idees i de solucions viables.

− Recollir informació significativa, analitzar-la, sintetitzar-la i tractar-la adequadament.

− Buscar fonts musicals i eines que ens hi permetin accedir, així com les tècniques necessàries per a la seva difusió.

− Recopilar i sintetitzar per escrit diferents tipus de notes i d’apunts obtinguts de diverses fonts, tant físiques com a virtuals, que constituiran el material previ de treball.

− Construir amb coherència, correcció i adequació als estàndards establerts, les bases per elaborar un treball original.

− Desenvolupar raonadament i críticament idees i arguments.

− Redactar correctament un text observant i respectant les normes de citació i les referències bibliogràfiques.

− Transmetre verbalment pensaments musicals ben estructurats, concrets i globals, de caràcter teòric, interpretatiu, analític, estètic, crític.

  1. Metodologia de la recerca

− Conèixer i utilitzar metodologies d’estudi i de recerca que habilitin per al desenvolupament continu i la innovació de l’activitat musical al llarg de la carrera.

− Conèixer els diferents formats d’elaboració del treball de final de carrera.

− Aplicar la metodologia de la recerca a la generació de projectes, d’idees i de solucions viables.

− Recollir informació significativa, analitzar-la, sintetitzar-la i tractar-la adequadament.

− Buscar fonts musicals i eines que ens hi permetin accedir, així com les tècniques necessàries per a la seva difusió.

− Recopilar i sintetitzar per escrit diferents tipus de notes i d’apunts obtinguts de diverses fonts, tant físiques com a virtuals, que constituiran el material previ de treball.

− Construir amb coherència, correcció i adequació als estàndards establerts, les bases per elaborar un treball original.

− Desenvolupar raonadament i críticament idees i arguments.

− Redactar correctament un text observant i respectant les normes de citació i les referències bibliogràfiques.

− Transmetre verbalment pensaments musicals ben estructurats, concrets i globals, de caràcter teòric, interpretatiu, analític, estètic, crític.

  1. Informàtica i tecnologies musicals

− Conèixer i utilitzar les eines tecnològiques bàsiques d’informàtica musical.

− Saber utilitzar els softwares específics per a tasques musicals.

− Conèixer i manejar els programes d’edició musical, transcrivint partitures musicals del nivell requerit.

− Conèixer i manejar a un nivell bàsic els programes d’edició d’àudio digital.

  1. Informàtica i tecnologies musicals

− Conèixer i utilitzar les eines tecnològiques bàsiques d’informàtica musical.

− Saber utilitzar els softwares específics per a tasques musicals.

− Conèixer i manejar els programes d’edició musical, transcrivint partitures musicals del nivell requerit.

− Conèixer i manejar a un nivell bàsic els programes d’edició d’àudio digital.

  1. Tècniques de composició musical

− Desenvolupar criteris propis i metodologies de treball que permeten estructurar i desenvolupar l’ofici com a compositor.

− Elaborar idees musicals i compondre obres que posen en relleu l’assimilació dels continguts estudiats i les seves implicacions constructives, formals i estètiques.

− Explicar la pròpia pràctica compositiva i les decisions tècniques i estètiques preses en l’exercici de la pràctica esmentada.

− Fomentar la cerca de nous mitjans, tècniques, recursos, tendències, etc., en el camp de la creació musical amb el qual forjar un llenguatge propi.

− Compondre peces o fragments musicals en els estils treballats.

− Preparar adequadament els materials escrits i electrònics destinats a l’estudi i la interpretació de les peces.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

  1. Tècniques de composició musical

− Desenvolupar criteris propis i metodologies de treball que permeten estructurar i desenvolupar l’ofici com a compositor.

− Elaborar idees musicals i compondre obres que posen en relleu l’assimilació dels continguts estudiats i les seves implicacions constructives, formals i estètiques.

− Explicar la pròpia pràctica compositiva i les decisions tècniques i estètiques preses en l’exercici de la pràctica esmentada.

− Fomentar la cerca de nous mitjans, tècniques, recursos, tendències, etc., en el camp de la creació musical amb el qual forjar un llenguatge propi.

− Compondre peces o fragments musicals en els estils treballats.

− Preparar adequadament els materials escrits i electrònics destinats a l’estudi i la interpretació de les peces.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

Instrumentació i orquestració

− Identificar auditivament i estudiar les característiques i possibilitats individuals dels diferents instruments, veus i procediments idiomàtics i d’orquestració, passats i actuals, dins del seu context històric i estilístic.

− Reconèixer, valorar i utilitzar les característiques i possibilitats tímbriques derivades de la utilització i combinació dels diferents instruments i veus, dins de les diferents agrupacions cambrístiques i simfòniques.

− Conèixer el desenvolupament evolutiu dels criteris d’orquestració a través de les diferents èpoques i estils.

− Incloure la planificació tímbrica com un element més en la composició d’obres musicals.

− Conèixer els principis acústics dels instruments musicals.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

Instrumentació i orquestració

− Identificar auditivament i estudiar les característiques i possibilitats individuals dels diferents instruments, veus i procediments idiomàtics i d’orquestració, passats i actuals, dins del seu context històric i estilístic.

− Reconèixer, valorar i utilitzar les característiques i possibilitats tímbriques derivades de la utilització i combinació dels diferents instruments i veus, dins de les diferents agrupacions cambrístiques i simfòniques.

− Conèixer el desenvolupament evolutiu dels criteris d’orquestració a través de les diferents èpoques i estils.

− Incloure la planificació tímbrica com un element més en la composició d’obres musicals.

− Conèixer els principis acústics dels instruments musicals.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

  1. Tecnologies aplicades

− Saber editar partitures amb programes informàtics específics.

− Saber reconèixer de forma auditiva alguns tractaments de l’electrònica en temps real.

− Saber realitzar el muntatge i la barreja bàsica en un seqüenciador.

− Conèixer la història de l’electroacústica i de la composició mitjançant mitjans informàtics, així com els seus principals autors, obres, tècniques, estètiques i períodes, des dels seus orígens fins a l’actualitat.

− Utilitzar els principals programes informàtics utilitzats en la composició assistida per ordinador.

− Conèixer i utilitzar les principals tècniques compositives de la música electroacústica.

− Saber compondre obres electròniques, instrumentals, vocals o mixtes mitjançant la utilització de diferents programes informàtics.

− Crear, manipular i combinar material sonor.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

  1. Tecnologies aplicades

− Saber editar partitures amb programes informàtics específics.

− Saber reconèixer de forma auditiva alguns tractaments de l’electrònica en temps real.

− Saber realitzar el muntatge i la barreja bàsica en un seqüenciador.

− Conèixer la història de l’electroacústica i de la composició mitjançant mitjans informàtics, així com els seus principals autors, obres, tècniques, estètiques i períodes, des dels seus orígens fins a l’actualitat.

− Utilitzar els principals programes informàtics utilitzats en la composició assistida per ordinador.

− Conèixer i utilitzar les principals tècniques compositives de la música electroacústica.

− Saber compondre obres electròniques, instrumentals, vocals o mixtes mitjançant la utilització de diferents programes informàtics.

− Crear, manipular i combinar material sonor.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

  1. Tallers de composició musical

− Desenvolupar destreses d’escriptura per confeccionar programes de mà i altres materials relacionats amb el treball del compositor.

− Desenvolupar destreses de comunicació verbal davant un públic específic.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

− Aplicar els coneixements adquirits mitjançant la composició d’obres musicals.

− Adquirir una consciència del seu treball pràctic per mitjà de l’escolta i el treball conjunt amb intèrprets.

− Desenvolupar criteris propis i metodologies de treball que permeten estructurar i desenvolupar l’ofici com a compositor.

− Elaborar idees musicals i compondre obres que posen en relleu l’assimilació dels continguts estudiats i les seves implicacions constructives, formals i estètiques.

− Explicar la pròpia pràctica compositiva i les decisions tècniques i estètiques preses en l’exercici d’esmentada pràctica.

− Valorar els resultats obtinguts de manera autocrítica després de la interpretació de les obres compostes.

− Crear obres musicals personals que tinguin en compte el marc de referència on s’inscriuen.

− Preparar adequadament els materials escrits i electrònics destinats a l’estudi i interpretació de les peces.

  1. Tallers de composició musical

− Desenvolupar destreses d’escriptura per confeccionar programes de mà i altres materials relacionats amb el treball del compositor.

− Desenvolupar destreses de comunicació verbal davant un públic específic.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

− Aplicar els coneixements adquirits mitjançant la composició d’obres musicals.

− Adquirir una consciència del seu treball pràctic per mitjà de l’escolta i el treball conjunt amb intèrprets.

− Desenvolupar criteris propis i metodologies de treball que permeten estructurar i desenvolupar l’ofici com a compositor.

− Elaborar idees musicals i compondre obres que posen en relleu l’assimilació dels continguts estudiats i les seves implicacions constructives, formals i estètiques.

− Explicar la pròpia pràctica compositiva i les decisions tècniques i estètiques preses en l’exercici d’esmentada pràctica.

− Valorar els resultats obtinguts de manera autocrítica després de la interpretació de les obres compostes.

− Crear obres musicals personals que tinguin en compte el marc de referència on s’inscriuen.

− Preparar adequadament els materials escrits i electrònics destinats a l’estudi i interpretació de les peces.

  1. Treball final d’estudis

− Obtenir un coneixement satisfactori dels continguts conceptuals necessaris per realitzar una praxi acadèmica i professional correcta en l’àmbit de la recerca musicològica.

− Demostrar habilitat en l’ús de les fonts d’informació i de materials per abordar un problema.

− Desenvolupament de la capacitat de selecció, de crítica i de síntesi de la informació.

− Adquirir els procediments, els mètodes i els conceptes necessaris per portar un treball de recerca òptim, des dels seus continguts fins a la seva presentació i realització.

− Demostrar la capacitat d’exposar públicament i oralment el treball realitzat i defensar les conclusions que en ell s’hi formulen.

  1. Treball final d’estudis

− Obtenir un coneixement satisfactori dels continguts conceptuals necessaris per realitzar una praxi acadèmica i professional correcta en l’àmbit de la recerca musicològica.

− Demostrar habilitat en l’ús de les fonts d’informació i de materials per abordar un problema.

− Desenvolupament de la capacitat de selecció, de crítica i de síntesi de la informació.

− Adquirir els procediments, els mètodes i els conceptes necessaris per portar un treball de recerca òptim, des dels seus continguts fins a la seva presentació i realització.

− Demostrar la capacitat d’exposar públicament i oralment el treball realitzat i defensar les conclusions que en ell s’hi formulen.

Document associat

v2ModificacióVigentCanviat04 de nov. del 2025

Deroga art. pla d'estudis del bàtxelor en composició musical; Modifica art. termini d'extinció, prohibició de noves matrícules

Aquest Decret entrarà en vigor l’endemà de ser publicat al Butlletí Oficial del Principat d’Andorra.

Cosa que es fa pública per a coneixement general.

Andorra la Vella, 11 de gener del 2023

Xavier Espot ZamoraCap de Govern

Annex

Resultats d’aprenentatge de les competències específiques per matèries.

  1. Història i estètica de la música

− Entendre el fenomen musical en el seu context social, econòmic, polític, cultural i artístic.

− Entendre l’evolució dels llenguatges musicals a través del temps.

− Reconèixer un estil musical a través de l’escolta.

− Conèixer i identificar els diferents estils, escoles, formes musicals, compositors i repertori que es desenvolupen al llarg de la història de la música occidental.

− Adquirir els procediments, els mètodes i els conceptes necessaris per a una interpretació crítica correcta dels diferents períodes i estils musicals.

− Relacionar i integrar els coneixements adquirits en diferents contextos.

− Conèixer i identificar els principals corrents de pensament estètico-filosòfic des de l’antiguitat clàssica fins a l’actualitat.

  1. Anàlisi i teoria musical

− Comprendre els diferents conceptes intervàlics, harmònics i contrapuntístics des d’una perspectiva àmplia en els diferents períodes històrics de la música culta occidental.

− Conèixer els elements i els procediments teoricopràctics de l’harmonia i el contrapunt històric, relatius al sistema modal, així com posteriors a aquest.

− Comprendre els punts d’adhesió i de discrepància entre diferents sistemes musicals.

− Estudiar l’ús dels elements harmònico-contrapuntístics per part de diversos autors i reconèixer-los a través de la lectura de partitures, l’audició i la interpretació.

− Acostumar-se a l’ús de terminologia adequada, tant en l’anàlisi com en els diferents processos sintàctics i morfològics derivats de l’harmonia i el contrapunt.

− Realitzar per escrit treballs estilístics escolàstics i lliures vocals i instrumentals.

− Reconèixer i valorar auditivament i intel·lectualment diferents tipus d’estructures musicals i sonores.

− Conèixer i identificar els principals repertoris -especialment de la tradició occidental- des dels seus aspectes expressius, sintàctics i sonors de les obres corresponents.

− Mostrar un domini alt en percepció auditiva, lectura, anàlisi i escriptura dels elements constitutius de la música.

  1. Anàlisi i teoria musical

− Comprendre els diferents conceptes intervàlics, harmònics i contrapuntístics des d’una perspectiva àmplia en els diferents períodes històrics de la música culta occidental.

− Conèixer els elements i els procediments teoricopràctics de l’harmonia i el contrapunt històric, relatius al sistema modal, així com posteriors a aquest.

− Comprendre els punts d’adhesió i de discrepància entre diferents sistemes musicals.

− Estudiar l’ús dels elements harmònico-contrapuntístics per part de diversos autors i reconèixer-los a través de la lectura de partitures, l’audició i la interpretació.

− Acostumar-se a l’ús de terminologia adequada, tant en l’anàlisi com en els diferents processos sintàctics i morfològics derivats de l’harmonia i el contrapunt.

− Realitzar per escrit treballs estilístics escolàstics i lliures vocals i instrumentals.

− Reconèixer i valorar auditivament i intel·lectualment diferents tipus d’estructures musicals i sonores.

− Conèixer i identificar els principals repertoris -especialment de la tradició occidental- des dels seus aspectes expressius, sintàctics i sonors de les obres corresponents.

− Mostrar un domini alt en percepció auditiva, lectura, anàlisi i escriptura dels elements constitutius de la música.

  1. Acústica i organologia

− Conèixer els fonaments físics, psicoacústics, arquitectònics i tecnològics inherents al fet musical.

− Conèixer el funcionament i les peculiaritats del sistema auditiu humà i relacionar-lo amb la construcció d’instruments musicals.

− Comprendre les característiques dels diferents sistemes d’afinació i relacionar-los amb els principals períodes històrics i estètics de la música, així com amb l’estudi de la organologia.

− Identificar els principals elements en el disseny i condicionament acústic d’una sala de concert.

− Conèixer i distingir les classificacions dels instruments a partir de la seva mecànica i acústica.

− Reconèixer, des d’una partitura escrita, el resultat sonor en instruments transpositors i viceversa.

− Conèixer l’evolució històrica de cada instrument, el nombre dels principals constructors i de quines escoles originàries són.

− Conèixer la tècnica bàsica i les possibilitats sonores de cada instrument estudiat.

  1. Acústica i organologia

− Conèixer els fonaments físics, psicoacústics, arquitectònics i tecnològics inherents al fet musical.

− Conèixer el funcionament i les peculiaritats del sistema auditiu humà i relacionar-lo amb la construcció d’instruments musicals.

− Comprendre les característiques dels diferents sistemes d’afinació i relacionar-los amb els principals períodes històrics i estètics de la música, així com amb l’estudi de la organologia.

− Identificar els principals elements en el disseny i condicionament acústic d’una sala de concert.

− Conèixer i distingir les classificacions dels instruments a partir de la seva mecànica i acústica.

− Reconèixer, des d’una partitura escrita, el resultat sonor en instruments transpositors i viceversa.

− Conèixer l’evolució històrica de cada instrument, el nombre dels principals constructors i de quines escoles originàries són.

− Conèixer la tècnica bàsica i les possibilitats sonores de cada instrument estudiat.

  1. Metodologia de la recerca

− Conèixer i utilitzar metodologies d’estudi i de recerca que habilitin per al desenvolupament continu i la innovació de l’activitat musical al llarg de la carrera.

− Conèixer els diferents formats d’elaboració del treball de final de carrera.

− Aplicar la metodologia de la recerca a la generació de projectes, d’idees i de solucions viables.

− Recollir informació significativa, analitzar-la, sintetitzar-la i tractar-la adequadament.

− Buscar fonts musicals i eines que ens hi permetin accedir, així com les tècniques necessàries per a la seva difusió.

− Recopilar i sintetitzar per escrit diferents tipus de notes i d’apunts obtinguts de diverses fonts, tant físiques com a virtuals, que constituiran el material previ de treball.

− Construir amb coherència, correcció i adequació als estàndards establerts, les bases per elaborar un treball original.

− Desenvolupar raonadament i críticament idees i arguments.

− Redactar correctament un text observant i respectant les normes de citació i les referències bibliogràfiques.

− Transmetre verbalment pensaments musicals ben estructurats, concrets i globals, de caràcter teòric, interpretatiu, analític, estètic, crític.

  1. Metodologia de la recerca

− Conèixer i utilitzar metodologies d’estudi i de recerca que habilitin per al desenvolupament continu i la innovació de l’activitat musical al llarg de la carrera.

− Conèixer els diferents formats d’elaboració del treball de final de carrera.

− Aplicar la metodologia de la recerca a la generació de projectes, d’idees i de solucions viables.

− Recollir informació significativa, analitzar-la, sintetitzar-la i tractar-la adequadament.

− Buscar fonts musicals i eines que ens hi permetin accedir, així com les tècniques necessàries per a la seva difusió.

− Recopilar i sintetitzar per escrit diferents tipus de notes i d’apunts obtinguts de diverses fonts, tant físiques com a virtuals, que constituiran el material previ de treball.

− Construir amb coherència, correcció i adequació als estàndards establerts, les bases per elaborar un treball original.

− Desenvolupar raonadament i críticament idees i arguments.

− Redactar correctament un text observant i respectant les normes de citació i les referències bibliogràfiques.

− Transmetre verbalment pensaments musicals ben estructurats, concrets i globals, de caràcter teòric, interpretatiu, analític, estètic, crític.

  1. Informàtica i tecnologies musicals

− Conèixer i utilitzar les eines tecnològiques bàsiques d’informàtica musical.

− Saber utilitzar els softwares específics per a tasques musicals.

− Conèixer i manejar els programes d’edició musical, transcrivint partitures musicals del nivell requerit.

− Conèixer i manejar a un nivell bàsic els programes d’edició d’àudio digital.

  1. Informàtica i tecnologies musicals

− Conèixer i utilitzar les eines tecnològiques bàsiques d’informàtica musical.

− Saber utilitzar els softwares específics per a tasques musicals.

− Conèixer i manejar els programes d’edició musical, transcrivint partitures musicals del nivell requerit.

− Conèixer i manejar a un nivell bàsic els programes d’edició d’àudio digital.

  1. Tècniques de composició musical

− Desenvolupar criteris propis i metodologies de treball que permeten estructurar i desenvolupar l’ofici com a compositor.

− Elaborar idees musicals i compondre obres que posen en relleu l’assimilació dels continguts estudiats i les seves implicacions constructives, formals i estètiques.

− Explicar la pròpia pràctica compositiva i les decisions tècniques i estètiques preses en l’exercici de la pràctica esmentada.

− Fomentar la cerca de nous mitjans, tècniques, recursos, tendències, etc., en el camp de la creació musical amb el qual forjar un llenguatge propi.

− Compondre peces o fragments musicals en els estils treballats.

− Preparar adequadament els materials escrits i electrònics destinats a l’estudi i la interpretació de les peces.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

  1. Tècniques de composició musical

− Desenvolupar criteris propis i metodologies de treball que permeten estructurar i desenvolupar l’ofici com a compositor.

− Elaborar idees musicals i compondre obres que posen en relleu l’assimilació dels continguts estudiats i les seves implicacions constructives, formals i estètiques.

− Explicar la pròpia pràctica compositiva i les decisions tècniques i estètiques preses en l’exercici de la pràctica esmentada.

− Fomentar la cerca de nous mitjans, tècniques, recursos, tendències, etc., en el camp de la creació musical amb el qual forjar un llenguatge propi.

− Compondre peces o fragments musicals en els estils treballats.

− Preparar adequadament els materials escrits i electrònics destinats a l’estudi i la interpretació de les peces.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

Instrumentació i orquestració

− Identificar auditivament i estudiar les característiques i possibilitats individuals dels diferents instruments, veus i procediments idiomàtics i d’orquestració, passats i actuals, dins del seu context històric i estilístic.

− Reconèixer, valorar i utilitzar les característiques i possibilitats tímbriques derivades de la utilització i combinació dels diferents instruments i veus, dins de les diferents agrupacions cambrístiques i simfòniques.

− Conèixer el desenvolupament evolutiu dels criteris d’orquestració a través de les diferents èpoques i estils.

− Incloure la planificació tímbrica com un element més en la composició d’obres musicals.

− Conèixer els principis acústics dels instruments musicals.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

Instrumentació i orquestració

− Identificar auditivament i estudiar les característiques i possibilitats individuals dels diferents instruments, veus i procediments idiomàtics i d’orquestració, passats i actuals, dins del seu context històric i estilístic.

− Reconèixer, valorar i utilitzar les característiques i possibilitats tímbriques derivades de la utilització i combinació dels diferents instruments i veus, dins de les diferents agrupacions cambrístiques i simfòniques.

− Conèixer el desenvolupament evolutiu dels criteris d’orquestració a través de les diferents èpoques i estils.

− Incloure la planificació tímbrica com un element més en la composició d’obres musicals.

− Conèixer els principis acústics dels instruments musicals.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

  1. Tecnologies aplicades

− Saber editar partitures amb programes informàtics específics.

− Saber reconèixer de forma auditiva alguns tractaments de l’electrònica en temps real.

− Saber realitzar el muntatge i la barreja bàsica en un seqüenciador.

− Conèixer la història de l’electroacústica i de la composició mitjançant mitjans informàtics, així com els seus principals autors, obres, tècniques, estètiques i períodes, des dels seus orígens fins a l’actualitat.

− Utilitzar els principals programes informàtics utilitzats en la composició assistida per ordinador.

− Conèixer i utilitzar les principals tècniques compositives de la música electroacústica.

− Saber compondre obres electròniques, instrumentals, vocals o mixtes mitjançant la utilització de diferents programes informàtics.

− Crear, manipular i combinar material sonor.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

  1. Tecnologies aplicades

− Saber editar partitures amb programes informàtics específics.

− Saber reconèixer de forma auditiva alguns tractaments de l’electrònica en temps real.

− Saber realitzar el muntatge i la barreja bàsica en un seqüenciador.

− Conèixer la història de l’electroacústica i de la composició mitjançant mitjans informàtics, així com els seus principals autors, obres, tècniques, estètiques i períodes, des dels seus orígens fins a l’actualitat.

− Utilitzar els principals programes informàtics utilitzats en la composició assistida per ordinador.

− Conèixer i utilitzar les principals tècniques compositives de la música electroacústica.

− Saber compondre obres electròniques, instrumentals, vocals o mixtes mitjançant la utilització de diferents programes informàtics.

− Crear, manipular i combinar material sonor.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

  1. Tallers de composició musical

− Desenvolupar destreses d’escriptura per confeccionar programes de mà i altres materials relacionats amb el treball del compositor.

− Desenvolupar destreses de comunicació verbal davant un públic específic.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

− Aplicar els coneixements adquirits mitjançant la composició d’obres musicals.

− Adquirir una consciència del seu treball pràctic per mitjà de l’escolta i el treball conjunt amb intèrprets.

− Desenvolupar criteris propis i metodologies de treball que permeten estructurar i desenvolupar l’ofici com a compositor.

− Elaborar idees musicals i compondre obres que posen en relleu l’assimilació dels continguts estudiats i les seves implicacions constructives, formals i estètiques.

− Explicar la pròpia pràctica compositiva i les decisions tècniques i estètiques preses en l’exercici d’esmentada pràctica.

− Valorar els resultats obtinguts de manera autocrítica després de la interpretació de les obres compostes.

− Crear obres musicals personals que tinguin en compte el marc de referència on s’inscriuen.

− Preparar adequadament els materials escrits i electrònics destinats a l’estudi i interpretació de les peces.

  1. Tallers de composició musical

− Desenvolupar destreses d’escriptura per confeccionar programes de mà i altres materials relacionats amb el treball del compositor.

− Desenvolupar destreses de comunicació verbal davant un públic específic.

− Aplicar les principals eines tecnològiques i informàtiques de creació musical en el procés compositiu.

− Aplicar els coneixements adquirits mitjançant la composició d’obres musicals.

− Adquirir una consciència del seu treball pràctic per mitjà de l’escolta i el treball conjunt amb intèrprets.

− Desenvolupar criteris propis i metodologies de treball que permeten estructurar i desenvolupar l’ofici com a compositor.

− Elaborar idees musicals i compondre obres que posen en relleu l’assimilació dels continguts estudiats i les seves implicacions constructives, formals i estètiques.

− Explicar la pròpia pràctica compositiva i les decisions tècniques i estètiques preses en l’exercici d’esmentada pràctica.

− Valorar els resultats obtinguts de manera autocrítica després de la interpretació de les obres compostes.

− Crear obres musicals personals que tinguin en compte el marc de referència on s’inscriuen.

− Preparar adequadament els materials escrits i electrònics destinats a l’estudi i interpretació de les peces.

  1. Treball final d’estudis

− Obtenir un coneixement satisfactori dels continguts conceptuals necessaris per realitzar una praxi acadèmica i professional correcta en l’àmbit de la recerca musicològica.

− Demostrar habilitat en l’ús de les fonts d’informació i de materials per abordar un problema.

− Desenvolupament de la capacitat de selecció, de crítica i de síntesi de la informació.

− Adquirir els procediments, els mètodes i els conceptes necessaris per portar un treball de recerca òptim, des dels seus continguts fins a la seva presentació i realització.

− Demostrar la capacitat d’exposar públicament i oralment el treball realitzat i defensar les conclusions que en ell s’hi formulen.

  1. Treball final d’estudis

− Obtenir un coneixement satisfactori dels continguts conceptuals necessaris per realitzar una praxi acadèmica i professional correcta en l’àmbit de la recerca musicològica.

− Demostrar habilitat en l’ús de les fonts d’informació i de materials per abordar un problema.

− Desenvolupament de la capacitat de selecció, de crítica i de síntesi de la informació.

− Adquirir els procediments, els mètodes i els conceptes necessaris per portar un treball de recerca òptim, des dels seus continguts fins a la seva presentació i realització.

− Demostrar la capacitat d’exposar públicament i oralment el treball realitzat i defensar les conclusions que en ell s’hi formulen.

Document associat